在經、緯絲線的軟硬交錯層疊中，形成一幅幅飄逸在時空中如靜止般的彩虹，也像是祖母臉上的彩虹紋面，傳達出尤瑪‧達陸歷經數十年，將泰雅族傳統女性的生命智慧，在不斷迴旋的永恆傳述中綻放而薪傳。返鄉重啟傳統泰雅織布的實踐，就像是專屬於她自己的生命奇遇般，持續不斷地進行文化復興的艱鉅任務。而祖靈們的庇佑，更堅定了現代織女典範的尤瑪，朝向另一個生命典範去努力。

安聖惠出生於屏東舊好茶部落，族名峨冷．魯魯安。從她歷年來對於媒材的運用與表現形式，所呈現出多元而充滿奇趣與變化的創作中，可以深刻體認到她對部落、母親的濃郁情感，還有靈魂與生命內在的追尋。作品中所欲傳達的文化主體，不僅反映了分享的概念，以及獵人跟生命之間的關係，同時也緬懷駐留在深山雲霧中的祖靈們，傳達在山下的魯凱族子子孫孫，仍然不忘根之所在，芬芳的居所。

林介文在《嫁妝》一書中，寫道：「有人問Bubu（賽德克語為母親），為什麼要織那麼多的Qabang（賽德克語為傳統織布做成的被單），她的回答永遠只有一個：『要給孩子的。』」一句簡單的對話，道盡了賽德克族生生不息的生命哲學－圓的生命觀。當然也織就了她細膩的生活態度與藝術敏銳力。在其系列作品中，並未以激進的族群觀點或任何批判的主張去表達自我的創作主體，卻蘊藏著類似去疆界的創作理念。

阿道‧巴辣夫‧冉而山身兼冉而山劇團團長、表演者及導演。隨著原住民傳統祭儀與生活環境的消逝，原本擁有傳統文化意義的祭儀歌舞，也逐漸日益凋零，成為現代觀光消費下的一齣歌舞戲碼。有感於此，他從部落出發，將阿美族的生活融入神話故事、即興表演、戲劇與行為藝術等內涵中，實踐古早原住民族人生活祭儀化的理想典範，將祭與生活融合為一，呈現一齣彷彿在呼喚生靈回返大地母親般的儀式。